No.El entrenamiento está pensado para trabajar con diferentes puntos de partida.Puedes llegar con formación y experiencia profesional o enfrentarte por primera vez a un proceso interpretativo.La admisión nos permite saber desde dónde comienzas y acompañarte desde ahí.

Sí.No esperamos que llegues con las herramientas que precisamente vienes a desarrollar.Lo que sí necesitamos es disposición para trabajar, observarte, equivocarte y comprometerte con el proceso.

Especialmente.Una parte importante del laboratorio consiste en comprender qué cambia cuando la interpretación pasa del escenario al plano.Trabajaremos escala, mirada, continuidad, escucha, repetición, fragmentación del rodaje y relación con la cámara.No buscamos eliminar tus herramientas teatrales.Buscamos ampliar tu lenguaje.

Sí.El entrenamiento desarrolla presencia, análisis de texto, acción, objetivo, escucha y conciencia de cámara: herramientas directamente aplicables a castings y self-tapes.

MÁXIMO 15.Necesitamos que cada intérprete tenga tiempo real frente a cámara y pueda recibir observación y correcciones durante el proceso.

El proceso depende de la continuidad, por lo que recomendamos mantener una asistencia alta durante los ocho meses.Las faltas personales no generan devolución económica ni garantizan una sesión individual de recuperación.Cuando sea posible, recibirás indicaciones para mantenerte conectado con el proceso desarrollado por el grupo. Las clases serán grabadas pero serán editadas al final del proceso.

No podemos garantizar recuperaciones individuales de cada ausencia.Si la clase fuera suspendida por la organización, sí será recuperada o reprogramada.*Las clases serán grabadas pero se editarán al final del proceso. Si faltó una clase podrás verla al final. Por lo que se recomienda comprometerse con el proceso.

No.El equipamiento audiovisual necesario para los ejercicios del laboratorio estará disponible durante las clases.Puedes utilizar material propio cuando un ejercicio específico lo permita, pero no es un requisito para ingresar.

Sí.El registro es una parte fundamental de nuestra metodología:TEORÍA → ACCIÓN → VISIONADO → CORRECCIÓN → REPETICIÓN.Necesitamos ver aquello que realmente registra el objetivo para poder trabajar sobre ello.

Sí. A lo largo del entrenamiento se generará material audiovisual mediante ejercicios, monólogos, escenas y prácticas.El material principal destinado a entrega al alumno será el resultado final de cada etapa:MONÓLOGO · ESCENA · HISTORIACuando una pieza alcance las condiciones técnicas e interpretativas adecuadas, podrá utilizarse también como material profesional para reel, casting o presentación del intérprete.Los posibles extractos utilizados públicamente por el Laboratorio estarán sujetos a las correspondientes condiciones y autorizaciones de uso de imagen.

No existe un límite superior de edad.Nos interesa mucho más el momento artístico, la disposición y el compromiso de la persona que una edad determinada.La participación de menores de edad (desde los 17 años) se valorará individualmente y requerirá la correspondiente autorización de sus responsables legales.

Sí. La matrícula tiene un valor de 150 € y se abona mediante transferencia bancaria una vez aprobada tu admisión para asegurar tu plaza.

Sí.El pago completo es de 2.000 € y supone un ahorro de 400 € frente a las ocho mensualidades.

Sí.Puedes realizar 3 pagos de 750 €, asociados a los tres grandes procesos formativos del laboratorio:MONÓLOGO → ESCENA → HISTORIA.El coste total mediante esta modalidad es de 2.250 €.

El programa tiene una duración de 8 meses y la inscripción implica un compromiso con el proceso completo, independientemente de la modalidad de pago elegida.PAGO MENSUALLos 300 € mensuales corresponden a una forma de fraccionar el precio total del curso. No se trata de una suscripción cancelable mes a mes.PAGO POR ETAPASLos 3 pagos de 750 € son una modalidad de fraccionamiento vinculada a las tres etapas del programa: Monólogo, Escena e Historia. La inscripción sigue correspondiendo al proceso completo de 8 meses.PAGO COMPLETOEl pago único de 2.000 € corresponde al programa completo y ofrece el mayor descuento por compromiso anticipado.Una vez iniciado el curso, las cantidades abonadas no son reembolsables y el compromiso económico corresponde al programa completo.Las situaciones excepcionales debidamente justificadas podrán estudiarse individualmente conforme a las condiciones de matrícula.

El Laboratorio aportará las principales figuras técnicas y creativas necesarias para desarrollar las piezas audiovisuales:DirecciónDirección de fotografíaJefatura de sonidoMaquillajeA partir de ahí, cada producción se convertirá también en una experiencia de trabajo colectivo.Las necesidades de producción, vestuario, escenografía, utilería, búsqueda de elementos, preparación del espacio y otras tareas específicas de cada pieza formarán parte de las misiones que los alumnos deberán asumir y coordinar durante el proceso.No buscamos reproducir una situación en la que todo esté preparado para que el intérprete simplemente llegue a actuar.Queremos que comprenda cómo se construye una producción audiovisual y qué significa formar parte de un equipo.Por eso, cada monólogo, escena o historia tendrá necesidades diferentes. Los elementos adicionales que puedan surgir se organizarán entre el equipo del Laboratorio, los alumnos y los ayudantes de producción.ES UN PROCESO PEDAGÓGICO PROFESIONAL.Eso significa que trabajaremos con criterios y dinámicas propias de una producción real, pero entendiendo que cada etapa forma parte también del aprendizaje.La responsabilidad será compartida.La preparación será parte del entrenamiento.Y el resultado final dependerá también de la capacidad del grupo para comunicarse, organizarse, resolver problemas y trabajar como un equipo audiovisual.EL ÉXITO DE UNA PRODUCCIÓN NO DEPENDE SOLO DE QUIEN ESTÁ FRENTE A CÁMARA.Depende de todas las personas que hacen posible que esa toma ocurra.

El trabajo frente a cámara implica necesariamente el registro de imagen y voz durante ejercicios, ensayos, visionados, correcciones y producciones realizadas dentro del Laboratorio.Este material podrá utilizarse con fines pedagógicos internos, como parte del entrenamiento, análisis y seguimiento del proceso del alumno.La utilización de imágenes, fotografías, vídeos o fragmentos identificables con fines de difusión, comunicación o publicidad del Laboratorio se realizará mediante una autorización específica de uso de imagen.Autorizar la difusión pública no será un requisito para formar parte del programa y podrá diferenciarse del consentimiento necesario para el trabajo pedagógico frente a cámara.